Marcelo Falcão anuncia turnê de 30 anos de carreira com estreia no Rio; saiba tudo

 "O Legado", disco mais recente do ex-O Rappa, dá título à série de shows que passa por quatro cidades a partir de agosto

"O Legado" de Marcelo Falcão é o centro de sua nova turnê, em que também celebra 30 anos de carreira. A série de shows do ex-O Rappa, anunciada nesta quarta-feira (15), estreia no Rio de Janeiro, no dia 8 de agosto, na Fundição Progresso.

Em parceria com a 30e, Falcão passa ainda por Porto Alegre, no dia 4 de setembro, no Auditório Araújo Vianna; São Paulo, no dia 18 de setembro, no Espaço Unimed; e, finalizando, em Curitiba, no dia 19 de setembro, no Igloo Super Hall.

Encontro de gerações

O caminho pessoal e profissional é o ponto de partida da nova turnê, que carrega o nome de seu disco amis recente, lançado em 2025.

“Quando revisito minha história e, ao mesmo tempo, gravo com a nova geração, vejo que essa troca é verdadeira. Existem respeito e admiração, e isso é emocionante. Minha continuidade está em seguir acreditando que a música muda a vida das pessoas, em ser original e em fazer música de forma orgânica e verdadeira. Eu sou fiel ao que acredito. Esse é o segredo: valorizar as coisas simples e transformá-las em algo que toque as pessoas de verdade", afirma Marcelo Falcão.

Nas apresentações da turnê “O Legado”, Falcão ainda promete subir ao palco pronto para comungar com o público. “Pode esperar por um show potente, com músicas que vêm do coração e ganham força ao vivo. É um momento especial. Quem está ali merece o melhor, e é isso que eu busco entregar", complementa o artista.

Preços de ingressos

Clientes Itaú têm pré-venda exclusiva com 15% de desconto no valor dos ingressos para compras com cartões de crédito a partir do dia 16 de abril, às 10h, e a venda geral começa no dia 22 de abril, ao meio-dia, pelo site da Eventim.

Veja os preços por cidade:

Rio de Janeiro - 8 de agosto

Pista (Lote 1) - R$ 72,50 (meia-entrada) | R$ 101,50 (entrada social) | R$ 145,00 (inteira)

Frisa A (Lote 1) - R$ 182,50 (meia-entrada) | R$ 255,50 (entrada social) | R$ 365,00 (inteira)

Camarote - R$ 565,00

Porto Alegre - 4 de setembro

Pista Lateral Em Pé (Esquerda) - R$ 57,50 (meia-entrada) | R$ 63,25 (entrada social) | R$ 115,00

Pista Lateral Em Pé (Direita) - R$ 57,50 (meia-entrada) | R$ 63,25 (entrada social) | R$ 115,00 (inteira)

Plateia Alta Lateral - R$ 120,00 (meia-entrada) | R$ 132,00 (entrada social) |

R$ 240,00 (inteira)

Plateia Alta Central - R$ 140,00 (meia-entrada) | R$ 154,00 (entrada social) |

R$ 280,00 (inteira)

Plateia Baixa Lateral - R$ 160,00 (meia-entrada) | R$ 176,00 (entrada social) |

R$ 320,00 (inteira)

Plateia Baixa Central - R$ 210,00 (meia-entrada) | R$ 231,00 (entrada social) |

R$ 420,00 (inteira)

Plateia Gold Itaú Personnalité - R$ 295,00 (meia-entrada) | R$ 324,50 (entrada social) | R$ 590,00 (inteira)

São Paulo - 18 de setembro

Pista - R$ 52,50 (meia-entrada) | R$ 73,50 (entrada social) | R$ 105,00 (inteira)

Pista Premium Itaú Personnalité - R$ 82,50 (meia-entrada) | R$ 115,50 (entrada social) | R$ 165,00 (inteira)

Camarote B - R$ 265,00

Camarote A - R$ 280,00

Curitiba - 19 de setembro

Pista (Lote 1) - R$ 52,50 (meia-entrada) | R$ 63,00 (entrada social) | R$ 105,00 (inteira)

Área VIP Itaú Personnalité (Lote 1) - R$ 97,50 (meia-entrada) | R$ 117,00 (entrada social) | R$ 195,00 (inteira)

Pulsa Reggae reúne cerca de 4 mil pessoas e consolida palco roots no Carnaval do Pelourinho

 Pulsa Reggae reúne cerca de 4 mil pessoas e consolida palco roots no Carnaval do Pelourinho

 Entre becos de pedra e casarões históricos, o som do reggae tomou conta do Pelourinho durante quatro dias de Carnaval e atraiu, em média, cerca de 4 mil pessoas ao palco Reggae da Gente. Montada na Praça do Artesanato, na rua Gregório de Matos, a estrutura se firmou como ponto de encontro para quem buscava, no Centro Histórico de Salvador, uma folia marcada por mensagens de resistência, espiritualidade e celebração da cultura roots.

 Realizado pela Associação Alzira do Conforto, com apoio do Governo do Estado da Bahia, por meio da Superintendência de Fomento ao Turismo (Sufotur), o projeto Pulsa Reggae reafirmou a força da cultura roots em meio à diversidade de ritmos que dominam o Carnaval. Durante quatro dias, artistas e DJs transformaram a praça em território de resistência e celebração.

A abertura, no sábado (14), já indicava o tom da programação. DJ Dani Lova conduziu o público por clássicos do reggae roots e sonoridades contemporâneas, preparando o ambiente para Tulani Masai e Banda, que equilibraram releituras e composições autorais marcado pela potência vocal e presença de palco. Em seguida, Lutte manteve a energia em alta, enquanto Alumínio trouxe letras de forte crítica social. Anastacia Roots encerrou a primeira noite com canções que exaltaram ancestralidade e resistência, fazendo todo público da praça cantar e dançar.

 No domingo (15), o DJ Woston do Reggae abriu os trabalhos e manteve o público aquecido para a banda De Kara no Reggae, que entregou um show vibrante. Em seguida, Edy Vox apostou em interpretações que transitaram entre romantismo e consciência social, lotando a praça dos artesanatos. Fechando a noite, Victor Cena reafirmou a força da nova geração do reggae maranhense, com repertório autoral e presença marcante.

Na segunda-feira (16), o DJ Falcom iniciou a programação com clássicos que atravessam gerações. Em seguida, a banda Cativeiro reforçou mensagens de resistência e identidade em um show potente e dançante. Ricardo Reina manteve o clima roots, preparando o público para a apresentação de Duda Diamba, que levou ao palco sucessos que seguem atuais e carregados de significado. Mavi fechou a noite mantendo a vibração elevada até os últimos acordes.

 O encerramento, na terça-feira (17), reuniu público fiel desde as primeiras horas. DJ Branco abriu a programação, seguindo de Rogério Noronha, que apresentou repertório envolvente. A Banda Dissidência trouxe forte presença instrumental e consistência sonora. No momento final do projeto, Paulinho Ganaê Banda recebeu a participação especial de Márcio Dred, em uma celebração simbólica da trajetória do reggae na Bahia, selando o palco Reggae da Gente como um dos pontos altos do Carnaval no Centro Histórico.

 Ao longo dos quatro dias, o Pulsa Reggae mostrou que, mesmo em meio ao axé, ao samba e às diversas expressões que compõem a maior festa de rua do mundo, o reggae mantém seu espaço de protagonismo. Mais que shows, o que se viu no Pelourinho foi a reafirmação de uma identidade cultural que resiste, celebra e pulsa forte, coletiva e enraizada na história da Bahia.

Reggae O Bloco celebra 21 anos sob comando do Adão Negro no Circuito Campo Grande .

 

O Reggae O Bloco desfilou no Circuito Campo Grande (Osmar), na madrugada de sexta-feira (13), durante a abertura do Carnaval de Salvador. À frente do trio elétrico, a banda Adão Negro comandou o cortejo, que marcou os 21 anos do bloco.

 Antes de seguir para o circuito oficial, os associados se concentraram no Pelourinho, onde o bloco mantém sede cultural na Rua Alaíde do Feijão.

As camisas do bloco foram esgotadas antes do desfile, demonstrando a forte adesão do público neste ano comemorativo.

 Mesmo com chuva, os foliões acompanharam o cortejo até o fim do percurso. O repertório reuniu sucessos da trajetória do Adão Negro e releituras de canções de diferentes estilos. Entre os destaques esteve “Me Liga”, composição da banda que ganhou nova versão na voz de João Gomes.

 O vocalista Serginho ressaltou a importância de comandar o desfile em um ano simbólico para o bloco. Segundo ele, a apresentação fortalece a parceria com Albino Apolinário, responsável pelo Reggae O Bloco, e reafirma o compromisso com a valorização do reggae. O desfile também celebrou os 50 anos de independência de Angola, destacando a conexão do gênero com as raízes africanas.

 Além da participação no Carnaval, o Reggae O Bloco realiza atividades culturais ao longo do ano em sua sede no Pelourinho, promovendo ações voltadas à difusão do reggae em Salvador.

Adão Negro comanda os 21 anos do Reggae O Bloco no Carnaval 2026

 Subida do cortejo aconteceu em 12 de fevereiro, às 20h, no Campo Grande; bloco mantém sede cultural na Rua Alaíde do Feijão, no Pelourinho

 O Reggae O Bloco terá a banda Adão Negro à frente do desfile no dia 12 de fevereiro de 2026, às 20h, no Circuito Campo Grande, em Salvador. A apresentação integra a programação do Carnaval, marca os 21 anos do bloco e celebra os 50 anos de independência de Angola.

O cortejo será realizado na quinta-feira de Carnaval e reúne o público ligado ao reggae e à cultura afro-baiana. A banda apresenta repertório com músicas da carreira e contará com participações de convidados. 

Os ingressos do primeiro lote estão disponíveis por R$ 100, com vendas pelo Meu Bilhete e Pida. 

O Reggae O Bloco mantém sua sede na Rua Alaíde do Feijão, no Pelourinho, onde realiza atividades culturais e ações voltadas à difusão do reggae durante todo o ano. Informações adicionais estão disponíveis pelo número (71) 98802-3837, com Albino Apolinário. 

 SERVIÇO

O quê: Reggae O Bloco – 21 anos

Atração: Adão Negro

Quando: 12 de fevereiro de 2026 (quinta-feira de Carnaval)

Horário: 20h

Onde: Circuito Campo Grande – Salvador

Concentração/Cortejo: Campo Grande

Ingressos: 1º lote – R$ 100

Vendas: Meu Bilhete e Pida

Realização: Reggae O Bloco

Sede cultural: Rua Alaíde do Feijão, Pelourinho

Pulsa Reggae estreia no Pelourinho para celebrar cultura roots no primeiro dia de Carnaval

 O reggae abriu alas no Centro Histórico de Pelourinho neste sábado (14), marcando o primeiro dia do projeto Pulsa Reggae no Carnaval da Bahia 2026. A Praça do Artesanato, no Largo Gregório de Matos, foi tomada por bandeiras verde, amarelo e vermelho, batidas marcantes e mensagens de paz, amor e resistência.

Com realização da Associação Alzira do Conforto, o palco integra a programação oficial do Carnaval da Bahia 2026 e se apresenta neste dia pelo Governo do Estado da Bahia, por meio da Superintendência de Fomento ao Turismo (Sufotur), fortalecendo o turismo e a maior festa de rua do mundo, com acesso gratuito à cultura e à música.

 A programação do sábado começou com o som do DJ Dani Lova, que aqueceu o público com clássicos do reggae roots e vertentes contemporâneas. Na sequência, Tulani Masai e Banda levaram ao palco repertório com clássicos e interpretações marcada pela voz de Tulani.

A noite seguiu com apresentações de Lutte, Alumínio e Anastacia Roots, que mantiveram a praça quente até os últimos acordes.

 O Pulsa Reggae segue até terça-feira (17), reunindo DJs e bandas que representam diferentes vertentes do ritmo, consolidando o Largo Gregório de Matos como ponto de encontro do reggae no Carnaval da Bahia 2026.

 Programação completa:

Segunda (16)

DJ Falcom • Cativeiro • Ricardo Reina • Duda (ex-Diamba)

Terça (17)

DJ Branco • Rogério Noronha • Banda Dissidência • Márcio Dred • Paulinho Ganaê Banda.

Sinfonia Reggae Brasil lota a Caixa Cultural Salvador em homenagem a Edson Gomes

A Orquestra Reggae de Cachoeira realizou, nos dias 22 e 23 de janeiro, duas apresentações do espetáculo Sinfonia Reggae Brasil na Caixa Cultural Salvador, no Centro de Salvador. As sessões tiveram lotação máxima, com o público atendendo ao chamado e ocupando o espaço desde cedo para acompanhar o concerto dedicado à obra de Edson Gomes.  Ao longo das duas noites, a plateia dançou e cantou ao som de clássicos do reggae brasileiro em arranjos orquestrais apresentados pela Orquestra Reggae de Cachoeira. O repertório percorreu canções marcantes da trajetória de Edson Gomes, como Criminalidade, Sistema, Fala Só de Amor, Acorde, Levante e Lute, Malandrinha e Perdido de Amor.

A proposta do espetáculo combinou banda, sopros, percussões e elementos da orquestra popular, mantendo o pulso do reggae e ampliando sua escuta no formato sinfônico. A resposta do público foi direta, com interação constante e clima de celebração ao longo de todo o concerto.

As apresentações contaram com participações especiais que reforçaram o caráter coletivo do projeto. Na quinta-feira (22), subiram ao palco Isaque Gomes e Nengo Vieira. Na sexta-feira (23), foi a vez de Jeremias Gomes e Duda Diamba.

Com entrada gratuita, o evento encerrou sua passagem por Salvador com forte repercussão e confirmou a capacidade do reggae, em formato orquestral, de mobilizar públicos diversos e ocupar espaços culturais centrais da cidade.

Projeto reuniu público diverso, repertório emblemático do reggae brasileiro e duas noites de celebração no Centro da capital

O Sinfonia Reggae Brasil foi uma realização da Putzgrillo! Produtora, com patrocínio da CAIXA e do Governo do Brasil.

Orquestra Reggae de Cachoeira recebe Duda Diamba e Jeremias Gomes no Sinfonia Reggae Brasil

 Orquestra Reggae de Cachoeira recebe Duda Diamba e Jeremias Gomes no Sinfonia Reggae Brasil

Concerto do dia 23 de janeiro leva releituras orquestrais do reggae à Caixa Cultural Salvador

 A Orquestra Reggae de Cachoeira apresenta o espetáculo Sinfonia Reggae Brasil na sexta-feira, 23 de janeiro de 2026, na Caixa Cultural Salvador, no Centro da capital. A segunda noite do projeto reúne a orquestra e os convidados Duda Diamba e Jeremias Gomes, em concerto com entrada gratuita, por ordem de chegada.

Criada em 2012 no município de Cachoeira, a Orquestra Reggae de Cachoeira atua na formação musical de crianças e jovens do Recôncavo Baiano e de cidades vizinhas. Sob regência de Flávio Santos, o grupo desenvolve práticas coletivas que articulam educação e criação musical, com repertório autoral e releituras, e mantém circulação por festivais e eventos culturais na Bahia.

 Um dos convidados da noite, Duda Diamba construiu trajetória ligada ao reggae brasileiro ao longo de quase três décadas. Cantor e compositor, esteve à frente da banda Diamba, integrou projetos nacionais, participou de grandes festivais e iniciou carreira solo com foco autoral. Em 2026, apresenta fase marcada por novos lançamentos e repertório que dialoga com temas sociais, memória e celebração coletiva.

 Também convidado do dia 23, Jeremias Gomes iniciou a carreira ainda jovem, em São Félix, e construiu percurso próprio no reggae. Cantor e compositor, lançou discos, circulou por festivais e eventos no país e mantém projetos autorais que transitam entre o reggae roots e vertentes dançantes, com apresentações em palcos de diferentes regiões.

O Sinfonia Reggae Brasil propõe releituras orquestrais de clássicos do reggae brasileiro, do reggae internacional e da MPB, a partir do encontro entre banda, sopros, percussões e elementos da orquestra popular. O projeto tem patrocínio da Caixa e do Governo do Brasil e realização da Putzgrillo.

 O espetáculo também acontece na quinta-feira, 22 de janeiro de 2026, com participações de Isaque Gomes e Nengo Vieira.

Serviço

Projeto: Orquestra Reggae de Cachoeira apresenta Sinfonia Reggae Brasil

Atração: Orquestra Reggae de Cachoeira

Datas: 22 e 23 de janeiro de 2026

Local: Caixa Cultural Salvador – Rua Carlos Gomes, 57, Centro

Entrada gratuita. Estacionamento gratuito ao lado.

Convidados:

*22/01 (quinta): Isaque Gomes e Nengo Vieira

*23/01 (sexta): Jeremias Gomes e Duda Diamba

Orquestra Reggae de Cachoeira recebe Isaque Gomes e Nengo Vieira em noite especial do Sinfonia Reggae Brasil Concerto do dia 22 de janeiro abre a temporada do projeto na Caixa Cultural Salvador com releituras orquestrais do reggae

 A Orquestra Reggae de Cachoeira apresenta o espetáculo Sinfonia Reggae Brasil na quinta-feira (22) e sexta-feira (23) na Caixa Cultural Salvador, no Centro da capital. A primeira noite do projeto reúne a orquestra e os convidados Isaque Gomes e Nengo Vieira, em concerto com entrada gratuita, por ordem de chegada.

Criada no município de Cachoeira em 2012, a Orquestra Reggae de Cachoeira atua na formação musical de crianças e jovens do Recôncavo Baiano. Sob regência de Flávio Santos, o grupo desenvolve práticas coletivas que articulam educação e criação musical, com repertório autoral e releituras. A trajetória inclui participações em festivais e eventos culturais no estado, além de colaborações com artistas da música brasileira.

Convidado da noite do dia 22, Nengo Vieira construiu carreira ligada ao reggae do Recôncavo e à circulação nacional do gênero. Músico e compositor, integrou projetos e bandas, lançou álbuns e retomou agenda de shows após a pandemia, com participações em grandes eventos. Recentemente, recebeu reconhecimento público em Cachoeira por sua contribuição à cultura reggae e mantém turnê ativa na Bahia.

Também convidado da noite de abertura, Isaque Gomes nasceu em Cachoeira e iniciou a trajetória profissional em 2006. Filho de Edson Gomes, lançou o álbum Negro Real em 2009, reunindo canções autorais e composições assinadas pelo pai. Em 2017, apresentou Agora, trabalho voltado a uma abordagem mais pop do reggae. Em 2022, gravou o DVD O Filho da Terra, em São Félix, com repertório autoral de temática religiosa, social e romântica. Em 2023, lançou Agora é Reggae, com releituras de clássicos da MPB, do pop e do rock. Para 2026, o cantor prepara o disco Eu Boto Fé, com músicas autorais e letras de Edson Gomes.

O projeto Sinfonia Reggae Brasil também será apresentado na sexta-feira (23), na Caixa Cultural Salvador. Nesta segunda noite, a Orquestra Reggae de Cachoeira recebe como convidados Jeremias Gomes e Duda Diamba.

O Sinfonia Reggae Brasil propõe releituras orquestrais de clássicos do reggae brasileiro, do reggae internacional e da MPB, a partir do encontro entre banda, sopros, percussões e elementos da orquestra popular. O projeto tem patrocínio da Caixa e do Governo do Brasil e realização da Putzgrillo.

Serviço

Projeto: Orquestra Reggae de Cachoeira apresenta Sinfonia Reggae Brasil

Atração: Orquestra Reggae de Cachoeira

Datas: 22 e 23 de janeiro de 2026

Local: Caixa Cultural Salvador – Rua Carlos Gomes, 57, Centro

Entrada gratuita. Estacionamento gratuito ao lado.

Convidados:

*22/01 (quinta): Isaque Gomes e Nengo Vieira

*23/01 (sexta): Jeremias Gomes e Duda Diamba

Assessoria de Comunicação do Evento - LABORATÓRIO DA NOTÍCIA

Kēvens o pioneiro conhecido pelo Dub Reggae!!!

  

Em um mundo cada vez mais dividido, onde idade, nacionalidade, raça e religião estão criando um abismo cada vez maior entre as pessoas, Kēvens está em uma missão essencial: utilizar o poder de sua música para unir almas dos quatro cantos do mundo para dançarem juntas.

Com talento e arte, este ex-DJ, agora cantor e compositor, busca levar a todos a um nível mais elevado de consciência, ao mesmo tempo que abraça e canaliza suas influências da world music e seu crescimento pessoal. Sua música promove o tema do multiculturalismo, iluminação espiritual, expressão artística e positivismo.

Kēvens começou sua jornada tocando discos em Miami, mas as raízes musicais do artista,inatamente poético, ficaram mais evidentes quando ele se juntou ao grupo inovador de reggae progressivo Le Coup, com Richard e Anthony Booker. Aliás, a matriarca da família, Cedella Marley Booker, disse ao jovem Kēvens bem no início de sua carreira musical: "Como uma carta, você deve escrever uma música com propósito." Seus shows ao vivo consistem em uma exuberante fusão de drum 'n' bass, destreza vocal e virtuosismo musical, combinada com um estilo dub de rock progressivo e reggae, além de imagens visuais e de dança impressionantes.

A habilidade de Kēvens para o oportuno e o profundo o permitiu fazer turnês pelo mundo todo, onde se apresenta ao lado de uma gama eclética de lendas e prodígios, incluindo: Steven Tyler, Ice Cube, Tiestö, Daft Punk, Duran Duran, Carlos Santana, The Jacksons, para citar alguns.

 

"Positividade é uma Necessidade"

Tributo a Jimmy Cliff no Pelourinho

 Terça da Bênção no Pelourinho faz Tributo a Jimmy Cliff

 Nesta terça-feira (25), aconteceu às 18h, no Negro's Bar @_negrosbar  localizado no Pelourinho, ao lado da antiga DELTUR realiza mais uma edição do projeto "Terça do Reggae Sound System" um Tributo a Jimmy Cliff, na  tradicional "Terça da Bênção", com discotecagem de DJ Branco e Tulani Massai.

 O Negro's Bar, é dissidente do primeiro Bar do Reggae no Pelourinho e da Praça do Reggae, idealizado por Albino Apolinário , espaços o qual Jimmy Cliffe, visitou e conheceu quando veio em Salvador, Bahia, pela primeira vez.

 Do Recôncavo ao Pelourinho, é impossível imaginar a Bahia sem o ritmo vindo da Jamaica, mas que ganhou régua e compasso aqui. E Jimmy Cliff foi uma das portas de entrada deste gênero aqui em Salvador e deu ao nosso estado o status de verdadeira capital do reggae, com perdão aos irmãos maranhenses. No dia em que este ícone da música que influenciou os baianos regueiros nos deixou, aos 81 anos, mostramos a verdadeira origem desta música engajada, que fala só de amor, mas permanece marginalizada no meio musical.

 CONVOCAMOS A MASSA REGUEREIRA!*

É NA RUA E É DE GRÁTIS 🔥

SERVIÇO:

O QUE: Tributo a Jimmy Cliff

QUANDO: 25 de novembro - Terça da Bênção no Pelourinho

ONDE: Negro's Bar, Pelourinho (Ao lado da antiga Deltur)

HORA: 18Hs

QUEM: DJ Branco é Tulani Massai

QUANTO: Grátis

Mais informações:Albino Apolinário (71) 98802-3837

Acontece neste Sábado a Republica do Reggae 2025

 

Acontece neste sábado a República do Reggae, um dos maiores festivais de reggae da América Latina. A edição de 2025 acontece no dia 29 de novembro, no Wet Eventos. O evento promete oferecer mais uma noite inesquecível para os amantes da cultura jamaicana.

Desde sua primeira edição, a República do Reggae se consolidou como muito mais que um evento. É um movimento cultural que fortalece a conexão entre Salvador e a música de raiz jamaicana, reunindo grandes nomes nacionais e internacionais em um clima de paz, respeito e celebração.

A expectativa para 2025 é de público recorde e uma produção ainda mais grandiosa, com estrutura ampliada, áreas temáticas, experiências sensoriais e um line-up de peso: Ky-Mani Marley, Don Carlos, Israel Vibration, Dezarie, Nengo Vieira, Adão Negro, Edson Gomes, Edy Vox e Tiken Jah Fakoly.

Ingressos disponíveis nas lojas do Pida no Salvador Shopping, Shopping Piedade, Salvador Norte Shopping e Shopping Paralela e na plataforma Boratickets.

Em Feira de Santana no balcão da central mix no centro comercial Maria Luiza em frente a câmara municipal

E você também pode garantir camisas, copos e acessórios oficiais da República do Reggae na loja oficial: www.lojadarepublica.com.br

Compre seu ingresso aqui: https://vendas.boratickets.com.br/evento/357/republica-do-reggae-2025

Para mais informações, acesse os perfis @republicadoreggaeoficial e @pida

E para quem gosta de ir de Bate Volta temos o nosso @batevoltadefeirafsa mais informações chama no zap (75) 981401835

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Morre Jimmy Cliff, ícone do reggae, aos 81 anos

 

  

 Morreu o cantor e compositor jamaicano Jimmy Cliff, um dos maiores nomes da história do reggae, aos 81 anos. A informação foi confirmada num texto publicado no perfil oficial do artista no Instagram, assinado por Latifa, sua esposa. Segundo o post, Cliff morreu após sofrer uma convulsão causada por um quadro de pneumonia.

Lenda do reggae

 Conhecido mundialmente por clássicos como “The harder they Come”, “You can get It if you really want” e “Many rivers to cross”, Jimmy Cliff foi um dos pilares do reggae e do ska jamaicano. Nascido em Saint James, na Jamaica, começou na música muito cedo, cantando em feiras e festas da cidade. Mudou-se para a capital Kingston, aos 14 anos, para se dedicar à carreira de artista.

Ganhou projeção local com hits como "Hurricane Hattie", "King of kings", "Dearest Beverley", "Miss Jamaica", e "Pride and passion". Antes de se mudar para a Inglaterra, aos 20 anos, em 1964, assinou com a lendária gravadora Island Records, que também tinha no seu catálogo nomes fortes do reggae como Bob Marley e Toots and the Maytals. Seu primeiro disco foi "Hard road to travel", lançado em 1967.

A morte ocorre poucos anos depois de ele ter lançado “Human touch”, seu último single, marcado por um retorno ao reggae dos anos 1960 e por reflexões sobre a solidão em tempos de pandemia.

 Conexão com o Brasil

Ao longo de sua trajetória, Jimmy Cliff teve forte ligação com o Brasil. Tudo começou em 1968, ele veio ao Rio de Janeiro para o Festival Internacional da Canção, no Maracanãzinho, onde cantou "Waterfall".

                                                  Jimmy Cliff no Maracanãzinho, no Festival Internacional da Canção, em 1968 

Foi aqui que ele compôs, em 1969, “Wonderful world, beautiful people”, considerada uma das primeiras faixas de reggae que ficaram conhecidas fora da Jamaica, entrando nas paradas dos Estados Unidos. No mesmo ano, gravou o LP “Jimmy Cliff in Brazil”, cujo encarte o mostra diante da Praia de Botafogo.

Durante os anos 1980, Cliff esteve tantas vezes no país que virou figura folclórica por aqui. Em 1980, fez turnê com Gilberto Gil, lotando shows por onde a dupla passava. Num deles, antes de subir ao palco ao lado de Gil, recebeu a notícia da morte do pai. Mesmo devastado, decidiu cantar:

— Veio uma energia muito forte aquela noite. Consegui me ouvir cantando com uma força que nunca tinha sentido.

Clipe no Rio

Em 1984, gravou nas praias do Rio o clipe de “We all are one”, dirigido por Tizuka Yamasaki. Entre 1985 e 1986, o Brasil ouviu "Hot shot", de Jimmy Cliff, na trilha sonora da novela "Ti ti ti", de Cassiano Gabus Mendes, exibida pela TV Globo. Ainda em 1985, seu álbum "Cliff Hanger" ganhou o Grammy de melhor álbum de reggae.

                                       Tizuka Yamasaki conversa com Jimmy Cliff durante as gravações do clipe do jamaicano no Rio — Foto: Jorge Marinho 

Já nos anos 1990, Jimmy Cliff participou do disco "Acústico MTV", dos Titãs, revisitando seu clássico "The harder they come", que virou "Querem meu sangue" na versão brasileira que também foi gravada, além dos Titãs, pelo Cidade Negra.

Sua filha Nabiyah Be, fruto do seu relacionamento com a psicóloga Sônia Gomes da Silva, nasceu em Salvador, Bahia, em 1992. Be se tornaria uma estrela do cinema, anos depois, tendo atuado no filme "Pantera Negra", da Marvel, feito que deixava Cliff orgulhoso. 

Feira Noise Festival 2025 homenageia Dionorina, referência do reggae brasileiro

 Cantor e compositor radicado em Feira de Santana será homenageado com um palco que leva seu nome

O Feira Noise Festival 2025, que acontece até amanha (23), em Feira de Santana (BA), presta homenagem a Dionorina, um dos maiores ícones da música radicado na cidade. Cantor, compositor e instrumentista, ele será a atração principal deste sábado (22), no palco principal do Ária Hall, que levará seu nome em reconhecimento à sua relevante contribuição artística e cultural.

Com mais de cinco décadas de carreira, Dionorina tornou-se referência do reggae brasileiro, mas sempre transitou entre diferentes linguagens, incorporando samba, MPB e ritmos afro-brasileiros em sua obra. Assim como outros artistas expoentes do reggae baiano, retratou em suas canções a diáspora africana. Essa identidade lhe rendeu reconhecimento, especialmente com a conquista do Troféu Caymmi, em 1993, com o show Música das Ruas e a canção Porrada de Polícia. O prêmio impulsionou o lançamento de seu primeiro álbum, Música das Ruas, seguido por Sacasó e pelo projeto Trilogia do Reggae, ao lado de Gilsan e Jorge de Angélica.

Sua trajetória também inclui apresentações históricas, como o Festival Tributo a Bob Marley, no Anhembi, em São Paulo, diante de mais de 80 mil pessoas, e o Carnareggae, em São Miguel Paulista. No cenário internacional, Dionorina levou sua música a Portugal, França e Itália, participando inclusive de festivais.

Paralelamente à carreira artística, Dionorina dedicou-se à formação de novos músicos. Lecionou violão, teoria musical e canto coral infantil no SESI de Feira de Santana por 13 anos e, posteriormente, criou a Academia de Violão, um método inovador de ensino que recebeu o Prêmio Cultura e Desenvolvimento Local 2020.

Patrimônio vivo da cultura feirense

Para Joilson Santos, um dos idealizadores do Feira Noise, “Dionorina é um patrimônio vivo, uma verdadeira instituição”, afirma. “O Feira Noise sempre teve como mote conectar nossa música com a nova música brasileira produzida nos quatro cantos do país, mas sempre fizemos isso sem perder o foco na cidade, na nossa cultura e em nossos símbolos. Celebrar o legado de Dionorina com ele no palco é um sonho antigo e, ao mesmo tempo, um gesto fundamental para conectar gerações e mostrar o quanto é potente nossa música”, explica.

“Somos um festival do interior da Bahia, feito por gente do interior. Homenagear Dionorina é afirmar a força desse território criativo e mostrar que a nossa cena merece estar no centro das grandes histórias da música brasileira”, conclui o produtor.

Sobre o Feira Noise Festival 2025

O Feira Noise Festival 2025 foi contemplado pelos Editais da Política Nacional Aldir Blanc Bahia e conta com apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura do Estado, via PNAB, direcionada pelo Ministério da Cultura – Governo Federal.

Feira Noise começa nesta quarta-feira (19), em Feira de Santana

 Festival reúne mais de 40 shows, oficinas e painéis em cinco dias de evento, fortalecendo a música independente no estado

Entre os dias 19 e 23 de novembro, Feira de Santana volta a se tornar o epicentro da música e da cultura independente no interior da Bahia. O Feira Noise Festival 2025 inicia sua programação nesta quarta-feira (19), reunindo mais de 40 atrações musicais, oficinas e painéis que evidenciam o papel do festival como uma das principais plataformas de circulação e experimentação do estado. As atividades serão realizadas na Casa Noise e na Ária Hall. O primeiro dia terá acesso gratuito, enquanto os ingressos para os demais dias já estão disponíveis no Sympla.

O festival traz nomes como Dionorina, homenageado da edição, Dead Fish, Braza, Academia da Berlinda, Tássia Reis, MC Taya, Afrocidade, Maglore e Vivendo do Ócio. A programação também valoriza talentos emergentes que expandem fronteiras estéticas, como N.I.N.A, Giovanna Moraes, Móbile Lunar, Papangu, Cidade Dormitório e Ufuá. “Esse diálogo entre artistas consagrados e novas vozes fortalece nossa cena, conecta gerações e reforça o papel do festival como plataforma de valorização da diversidade sonora brasileira", destaca Joilson Santos, curador e idealizador do evento.

Programação musical por dia

19/11 – Quarta-feira (Casa Noise – Gratuito)

Quixabeira da Matinha + Kareen Mendes | Rodrigo Borges | Ufuá

20/11 – Quinta-feira (Casa Noise)

Vivendo do Ócio | Cidade Dormitório | Àiyé | Don Maths | Mateus Fazeno Rock | Naimaculada

21/11 – Sexta-feira (Casa Noise)

Seu Pereira e Coletivo 401 | Menores Atos | Cabuloso Trio | Jambu

22/11 – Sábado (Ária Hall)

Palco Dionorina

Dionorina | Móbile Lunar | Plutão Já Foi Planeta | Tássia Reis | Papangu | Braza | Afrocidade

Palco Lagunitas

Vandal | Duda Diamba | Piveton | Charlotte Matou um Cara | Tulipa Negra | Intra | Totô de Babalong | The MöNic

23/11 – Domingo (Ária Hall)

Palco Dionorina

Briane Capinam | Yayá Massemba | Clube de Patifes & Orquestra Candomblues | N.I.N.A  Dead Fish | Maglore | Academia da Berlinda

Palco Lagunitas

Octopoulpe | MC Taya | Tangerina Jones | Giovanna Moraes | Milena Melo | Cor dos Olhos 

Para além dos palcos

Enquanto a música embala os palcos, a efervescência do festival se completa com uma programação formativa. Com uma série de oficinas e painéis, o Feira Noise mantém sua vocação de fomentar a cena independente e promover o desenvolvimento de novos talentos. “Ampliamos nossas ações formativas para fortalecer a cena independente, estimular redes e garantir que mais pessoas vivenciem a cultura a partir de diferentes lugares de atuação”, destaca Joilson Santos.

A programação, realizada na Casa Noise, teve início em 10 de novembro, quando a comunicadora Bia Bem ministrou a oficina “Comunicação estratégica para artistas e projetos culturais: presença, propósito e posicionamento no digital”. No dia seguinte, o técnico Cezar Jr. (Sopa) conduziu “Nos bastidores do palco: Roadie, Direção Técnica e Profissionalização da Cena”.

No dia 18 de novembro, duas atividades complementam o circuito formativo: pela manhã, às 10h, “Do Som ao Mundo: Produção Musical e Gravação na Cena Independente”, com o engenheiro de som Jera Cravo; e, à noite, às 18h,  “Nos Bastidores da Produção: Gestão, Estratégia e Cuidado no Fazer Cultural”, com a produtora Tamiris Lima.

Os painéis do festival reúnem artistas, gestores e pesquisadores em debates sobre os caminhos da cultura independente. A Mesa de Abertura, no dia 19, às 19h, promove uma reflexão sobre sustentabilidade e políticas públicas com Sarah Prado (Secult/BA), Ricardo Rosa (Funceb), Uyatã Rayra, Joilson Santos e Ludimila Barros. 

No dia 20, o painel Territórios Sonoros: o que a cena preta está dizendo? discute protagonismo e estética da música preta com MC Taya, Mateus Fazeno Rock, Tulipa Negra e Aline Bomfim. Encerrando a programação, o painel Territórios Criativos: Cultura e Identidade Fora do Eixo, no dia 21, reúne Raissa Caldas, Maylla Pita e Milena Lopes para abordar a produção cultural no interior e a formação de redes criativas.

Sobre o Feira Noise Festival

O Feira Noise Festival 2025 foi contemplado pelos Editais da Política Nacional Aldir Blanc Bahia e conta com apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura do Estado, via PNAB, direcionada pelo Ministério da Cultura – Governo Federal.

SERVIÇO

O quê: Feira Noise Festival 2025

Quando: 19 a 23 de novembro de 2025

Onde: Casa Noise e Ária Hall – Feira de Santana (BA)

The Wailers retornou ao Brasil com turnê que celebra 30 anos de Natural Mystic

 The Wailers voltou ao Brasil com a turnê que celebra 30 anos de Natural Mystic: The Legend Lives On, aclamado álbum de compilações que eternizou clássicos de Bob Marley & The Wailers. Após o sucesso da turnê de 2024, que homenageou o lendário álbum Legend, de Bob Marley, os Wailers estão prontos para dar vida a Natural Mystic na íntegra nos palcos, oferecendo aos fãs uma experiência única e imersiva.

Lançado em 23 de maio de 1995, Natural Mystic: The Legend Lives On funciona como um complemento ao álbum de compilação de 1984, Legend. Enquanto Legend foca principalmente em canções de amor, Natural Mystic mergulha nas obras de Bob Marley com temáticas mais politizadas e religiosas, oferecendo uma perspectiva mais equilibrada de seu legado musical. O álbum se inicia com a faixa-título “Natural Mystic”, em que Marley alerta para a necessidade de “enfrentar a realidade agora”, em meio à agitação e mudanças globais. Outras faixas de destaque incluem “Africa Unite”, “So Much Trouble In The World” e “Iron Lion Zion”, abordando temas como unidade, desafios sociais e resiliência pessoal.

Sob a liderança talentosa de Aston Barrett Jr., filho do lendário Aston “Familyman” Barrett, os Wailers continuam preservando e enriquecendo seu som atemporal, trazendo nova energia e carisma para suas performances eletrizantes.

Em 2024, Aston Barrett Jr. fez sua estreia como ator na cinebiografia Bob Marley: One Love, interpretando seu lendário pai, Aston “Familyman” Barrett. Dirigido por Reinaldo Marcus Green e lançado em 14 de fevereiro de 2024, o filme tem Kingsley Ben-Adir no papel de Bob Marley e oferece um olhar íntimo sobre a vida do artista, sua ascensão à fama e seu impacto profundo na música e cultura global. A atuação de Barrett Jr. trouxe autenticidade e uma conexão pessoal ao filme, reforçando ainda mais seu papel como guardião do legado do pai.

No mesmo ano, os Wailers lançaram o inovador álbum Evolution, produzido por Emilio Estefan Jr., vencedor do Grammy, pelo selo Crescent Moon Records. Essa obra-prima moderna combina os ritmos atemporais do reggae com uma rica tapeçaria de influências latinas e caribenhas, redefinindo o gênero para uma nova geração. Canções como “Love Should Be Free” conquistaram o público ao redor do mundo, recebendo aclamação da crítica por suas mensagens ousadas e inspiradoras de amor, unidade e transformação social. Evolution, junto com o lançamento anterior One World, rendeu aos Wailers duas indicações ao Grammy, consolidando seu lugar como um clássico moderno do reggae e reafirmando a relevância e influência da banda na indústria musical.

Na turnê de 2025, o público poderá esperar uma apresentação completa e ao vivo do álbum Natural Mystic: The Legend Lives On, com seus clássicos eternizados no palco, além de outros sucessos da carreira e faixas selecionadas do indicado ao Grammy Evolution. Esta turnê promete uma combinação única de nostalgia e ritmos contemporâneos do reggae, tornando cada show uma experiência inesquecível.

Não perca a oportunidade de ver os Wailers celebrando o rico legado de Natural Mystic: The Legend Lives On, enquanto apresentam a arte inovadora de Evolution. Junte-se a nós em uma turnê repleta de amor, unidade e das vibrantes e poderosas energias do reggae. Os Wailers estão de volta, prontos para incendiar os palcos do mundo!

Confira as datas que rolou no pais:

22 de outubro – Bolshoi Pub – Goiânia – GO

Ingressos: Clique aqui

24 de outubro – Espaço Cultural Minas Tênis Clube – Brasília – DF

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25 de outubro – Fundição Progresso – Rio de Janeiro – RJ

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26 de outubro – Mar Del Rosa (Praia do Rosa) – Imbituba – SC

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28 de outubro – Teatro Elias Angeloni – Criciúma – SC

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29 de outubro – John Bull – Florianópolis – SC

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30 de outubro – Araújo Vianna – Porto Alegre – RS

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31 de outubro – All Need Master Hall – Caxias do Sul – RS

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01 de novembro – U CLUB – Novo Hamburgo – RS

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02 de novembro – Espaço Unimed – São Paulo – SP

O grupo The Wailers está de volta ao Brasil com a turnê que celebra 30 anos de “Natural Mystic:

 O grupo The Wailers está de volta ao Brasil com a turnê que celebra 30 anos de “Natural Mystic: 

The Legend Lives On”, aclamado álbum de compilações que eternizou clássicos de Bob Marley & The Wailers.

Os shows acontecem em Goiânia (22/10 – Bolshoi Pub), Brasília (24/10 – Espaço Cultural Minas Tênis Clube), Rio de Janeiro (25/10 – Fundição Progresso), Imbituba (26/10 – Mar Del Rosa/Praia do Rosa), Criciúma (28/10 – Teatro Elias Angeloni), Florianópolis (29/10 – John Bull), Porto Alegre (30/10 – Araújo Vianna), Caxias do Sul (31/10 – All Need Master Hall), Novo Hamburgo (1º/11 – U CLUB), e São Paulo (02/11 – Espaço Unimed).

Lançado em 23 de maio de 1995, “Natural Mystic: The Legend Lives On” funciona como um complemento ao álbum de compilação de 1984, “Legend”. Enquanto “Legend” foca principalmente em canções de amor, “Natural Mystic” mergulha nas obras de Bob Marley com temáticas mais politizadas e religiosas, oferecendo uma perspectiva mais equilibrada de seu legado musical. O álbum se inicia com a faixa-título “Natural Mystic”, em que Marley alerta para a necessidade de “enfrentar a realidade agora”, em meio à agitação e mudanças globais. Outras faixas de destaque incluem “Africa Unite”, “So Much Trouble In The World” e “Iron Lion Zion”, abordando temas como unidade, desafios sociais e resiliência pessoal.

Sob a liderança talentosa de Aston Barrett Jr., filho do lendário Aston “Familyman” Barrett, os Wailers continuam preservando e enriquecendo seu som atemporal, trazendo nova energia e carisma para suas performances eletrizantes. Em 2024, Barrett Jr. fez sua estreia como ator na cinebiografia “Bob Marley: One Love”, interpretando seu lendário pai, Aston “Familyman” Barrett.

#thewailers #bobmarley #ligadoamusica

Pela primeira vez em décadas, nenhum membro da família Marley está entre os indicados ao Grammy de Melhor Álbum de Reggae

 

Pela primeira vez em décadas, nenhum membro da família Marley está entre os indicados ao Grammy de Melhor Álbum de Reggae. Nenhum familiar apresentou álbum entre as 73 produções submetidas neste ano, marcando um fato histórico na premiação ‼️😨🏆

A única presença dos Marley's no evento será de Stephen Marley, que concorre na categoria de Melhor Arranjo, Instrumentos e Vozes, com sua interpretação de “Old Man”, clássico de Neil Young.

Mesmo fora da disputa principal, o legado dos Marley permanece. A família soma 29 prêmios #Grammy ao longo da carreira, incluindo o reconhecimento mais recente pelo álbum “Bob Marley: One Love (Music Inspired By The Film)”, lançado pela Island Records. 🇯🇲

Nos últimos anos, a família dominou a categoria: Julian Marley venceu em 2024, enquanto Damian Marley assinou a produção executiva do álbum premiado de Kabaka Pyramid em 2023. Já Ziggy Marley segue como o maior vencedor da história do prêmio de #reggae, acumulando o recorde desde o início da categoria há 41 anos.

As nomeações para o Grammy 2026 serão divulgadas no dia 7 de novembro. 🗓️

Edson Gomes acaba de ser confirmado no Lollapalooza, um dos maiores festivais de música do mundo, e sua presença marca mais um momento histórico para o reggae brasileiro

 

Ícone do reggae brasileiro, o cantor e compositor Edson Gomes foi anunciado, nesta quinta-feira (28), como uma das atrações do Lollapalooza Brasil 2026, que acontece entre os dias 20 e 22 de março, em São Paulo. A escalação histórica marca a estreia do artista no festival e levou o nome de Edson aos trending topics nas redes sociais.

Com mais de cinco décadas de carreira, Edson Gomes aparece no line-up logo após a inglesa Lola Young, de 24 anos, uma das revelações da nova geração pop. Aos 70 anos, o baiano de Cachoeira celebra a conquista como quem canta um de seus maiores clássicos, Malandrinha: “Demorou, mas chegou”.

Lenda viva do reggae

Autor de sucessos como Samarina, Serpente, Árvore, Rastafary, Criminalidade e Campo de Batalha, Edson Gomes é reconhecido por sua música de protesto, com letras afiadas sobre pobreza, desigualdade social, racismo, corrupção e o cotidiano do povo brasileiro.

Influenciado por nomes como Bob Marley, Peter Tosh, Jimmy Cliff, Alpha Blondy, e também por ícones nacionais como Tim Maia e Renato e Seus Blue Caps, Edson começou a compor nos anos 70, ainda adolescente, quando o reggae era mais um sussurro cultural no Brasil.

Seu primeiro álbum, Reggae Resistência (1988), é considerado um divisor de águas no gênero. A faixa Malandrinha, do disco, foi regravada pelo Natiruts em 2015, prova da relevância contínua de sua obra entre gerações.

O cantor e compositor baiano, inclusive, aparece entre as primeiras linhas do cartaz oficial, sinalizando o peso e a importância que o evento dá à sua trajetória e contribuição para a música brasileira. Nos comentários do anúncio nas redes sociais, diversos fãs de Reggae celebraram tanto a confirmação quanto o destaque dado ao nome de Gomes.

Com uma carreira que ultrapassa quatro décadas, o artista é responsável por popularizar o estilo no Brasil desde os anos 1980, transformando-o em um movimento cultural e político. Sucessos como “Árvore”, “Malandrinha”, “Samarina”, “Adultério” e “Campos de Batalha” não apenas marcaram gerações, mas também levaram mensagens de resistência, amor e consciência social para todo o país.

Repercussão e reconhecimento nas redes sociais, a presença de Edson no festival foi celebrada — e também alvo de desentendimento. A jornalista baiana Carol Prado destacou seu nome no line-up em uma postagem que alguns usuários interpretaram como ironia. Ela esclareceu rapidamente: “Como nem todo mundo entendeu, vim aqui esclarecer que estou falando sério. Edson Gomes é a melhor atração desse Lolla com folga.”

A confirmação do nome do cantor no festival de música alternativa mais famoso do país é uma vitória simbólica. Em meio a tantas atrações internacionais e tendências momentâneas, a presença de um artista negro, nordestino e de trajetória independente reafirma a força da música de resistência — e a importância de olhar para dentro.

Internautas elogiaram o destaque que o nome do artista, considerado o maior do Reggae no Brasil, ganhou no cartaz do festival

Edson Gomes

Nascido em Cachoeira, no Recôncavo Baiano, Edson Gomes foi pioneiro ao criar uma identidade própria para o Reggae brasileiro, mesclando as influências de Bob Marley e Peter Tosh com elementos da cultura afro-brasileira. Sua voz firme e suas letras contundentes conquistaram tanto fãs de música popular quanto aqueles conectados às lutas sociais, fazendo dele um verdadeiro porta-voz de questões como desigualdade, racismo e liberdade.

Ao figurar com tanto destaque no Lollapalooza 2026, o cantor reafirma que o Reggae é parte essencial do panorama musical brasileiro e segue vivo nas grandes arenas. Para um festival muitas vezes associado ao Pop, Rock e EDM, a escolha representa também uma abertura para a pluralidade de sons que formam a identidade cultural do país.

A expectativa é de que a apresentação de Edson Gomes seja um dos pontos altos do evento, reunindo fãs de longa data e novas gerações que descobriram seu legado recentemente.

Lollapalooza Brasil 2026

Além deste gigante da música nacional, o line-up ainda traz nomes como Sabrina Carpenter, Tyler, the Creator, Chappell Roan, Deftones, Lorde e Skrillex. Além deles, também chamam atenção na escalação alguns nomes fortes como Turnstile, Interpol e Royel Otis.

Marcado para os dias 20, 21 e 22 de Março no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, o Lolla 2026 terá várias estreias de destaque, além de retornos muito aguardados e, claro, ótimos nomes nacionais, incluindo Scalene, FBC e Varanda.

Os ingressos para o Lollapalooza Brasil estão disponíveis pela Ticketmaster.

Republica do Reggae 2025 está chegando e aqui você fica sabendo de tudo!!!!

 A República do Reggae, um dos maiores festivais de reggae da América Latina, está de volta. A edição de 2025 acontece no dia 29 de novembro, no Wet Eventos. O evento promete oferecer mais uma noite inesquecível para os amantes da cultura jamaicana.

Desde sua primeira edição, a República do Reggae se consolidou como muito mais que um evento. É um movimento cultural que fortalece a conexão entre Salvador e a música de raiz jamaicana, reunindo grandes nomes nacionais e internacionais em um clima de paz, respeito e celebração.

A expectativa para 2025 é de público recorde e uma produção ainda mais grandiosa, com estrutura ampliada, áreas temáticas, experiências sensoriais e um line-up de peso: Ky-Mani Marley, Don Carlos, Israel Vibration, Dezarie, Nengo Vieira, Adão Negro, Edson Gomes, Edy Vox e Tiken Jah Fakoly.

 

Ingressos disponíveis nas lojas do Pida no Salvador Shopping, Shopping Piedade, Salvador Norte Shopping e Shopping Paralela e na plataforma Boratickets.

Em Feira de Santana os ingressos estão disponíveis no balcão da Central Mix no Centro Comercial Maria Luiza em frente a câmara municipal


E você também pode garantir camisas, copos e acessórios oficiais da República do Reggae na loja oficial: www.lojadarepublica.com.br

Compre seu ingresso aqui: https://vendas.boratickets.com.br/evento/357/republica-do-reggae-2025
 

Para mais informações, acesse os perfis @republicadoreggaeoficial e @pida

Acompanhe todas as novidades também pelo site: https://republicadoreggae.com.br/

 

SERVIÇO
O que: República do Reggae 2025
Quando: 29 de novembro às 18h
Onde: Wet Eventos